为游戏制作预告片，可能是游戏行业最不为人知
在Twitch平台上，有一个特殊的直播环节令人瞩目。那是《节奏地牢》开发者的直播特色，每周五，他都会展示并点评Steam热销榜排名靠前的游戏。这场直播，对我来说是一次难忘的回忆，尤其是他点评预告片的环节，更是让人印象深刻。
这位开发者不仅是一位游戏开发者，更是一位具有独到见解的评论家。每当他打开Steam上的新游戏预告片时，都会与直播间的观众分享自己的看法。这些观众大多是欧美独立游戏圈的爱好者以及热爱Steam游戏的玩家。他们一同***预告片的优点、吸引之处以及需要改进的地方。这种互动让我看到了一种独特的文化氛围，那是对游戏的热爱和对创意的尊重。
这位开发者在直播中强调：“预告片是一款游戏除本体以外最重要的东西。”这话深有同感。在这个视觉至上的时代，一款游戏的预告片往往是玩家对该游戏的第一印象来源。在Steam的商店页面，预告片总是最先映入眼帘，能否吸引玩家，关键就在预告片上。甚至他还提到：“有条件的话，你甚至得请专业人士来帮你制作预告片。”可见他对预告片的重视程度。
而国内，也有这样一批团队，专门做游戏预告片的制作。《节奏地牢》的预告片就是由“独立游戏预告片专家”制作的。而国内的一些游戏预告片，如《暗黑地牢》《陷阵之志》等，居然也是出自这些专家之手，这是我此前未曾想到的。
但更让我意外的是，国内还有像志在动画这样的公司，他们专门致力于为游戏制作预告片，是国内游戏行业中一个不为人知的细小分支。尽管许多人可能并不知道有这样的团队存在，但他们创作的预告片却在国内市场上占据了一定的比重。
志在动画的核心团队在北京，西安、武汉也都有技术团队，但人数不多，大约20人左右。虽然人数不多，但他们创作的作品却十分出色。在过去的几年里，他们为许多国内游戏定制了预告片和宣传片。点开志在动画的官网，我们可以看到《刺激战场》《梦幻模拟战》等游戏的预告片都是由他们策划、制作的。
他们坚持的理念是：“预告片本身应该是一个完整的作品。”为了实现这个理念，他们采用了多种制作工艺，包括游戏实录、原画包装、CG渲染等。其中，引擎动画是他们的主要技术发展方向和长处所在。他们认为引擎动画最大的好处在于它能真实地展现游戏体验，同时又能为玩家带来美感和享受。
以他们为《刺激战场》制作的一款宣传片为例，这是一款具有结构和剧情的预告片。他们有选择地展现了游戏的特色和核心诉求，再结合游戏的调性做细节拿捏。每一个镜头、每一个场景都经过精心设计和对接，最终呈现出一个生动、有趣、引人入胜的预告片。
无论是国内还是国外，游戏预告片都是一门艺术。它不仅要展现游戏的特色和魅力，还要吸引玩家的眼球和心灵。像志在动画这样的团队，正是这门艺术的创造者和实践者。他们用专业的技术和独特的创意，为我们带来了一个又一个精彩的预告片作品。随着游戏产业的飞速发展，玩家的体验与喜好成为了各大游戏公司关注的焦点。在这样的大背景下，《刺激战场》的预告片以其独特的视角和精准的把握，成功引起了玩家的共鸣。
志在动画团队以其深厚的游戏和影视行业背景，为这部预告片注入了强大的生命力。他们熟悉游戏玩家的心理需求，也理解影视制作的艺术特点。他们对游戏场景如追逐、伏击、钢枪等元素的深入挖掘，让玩家在观看预告片时仿佛置身于游戏世界之中。他们运用精湛的影视制作技巧，将游戏画面与剧情紧密结合，使得整个预告片充满了紧张刺激的氛围，给观众带来了“大片感”。
志在动画的成员们不仅拥有多年的行业经验，还具备前瞻性的市场洞察力。他们意识到随着手游时代的来临，传统的端游预告片模式已经难以适应市场需求。他们开始尝试将预告片本身打造成一个独立的产品，希望通过高质量的内容实现自我传播。在《刺激战场》预告片的制作过程中，他们充分发挥了自己的创意和想象力，通过精准的市场定位和精细化的内容策划，成功吸引了大量玩家的关注。
志在动画团队也十分注重平衡各方面的需求。他们深知预告片作为剧情表达的形式，应该是越简短越有力。他们在创作中努力寻找平衡点，让预告片既有看点、有剧情、有张力，又能满足玩家的观赏需求。他们注重表达游戏世界的故事和情感，认为这是预告片必备的元素。为了实现这一目标，他们经常与游戏开发商密切合作，深入了解游戏的核心理念和特色，从而创作出更具吸引力的预告片。
相对于欧美市场，国内的游戏预告片市场尚显稚嫩。但志在动画团队凭借其对欧美大作预告片的深入研究和借鉴，结合本土游戏的特点，逐渐形成了自己的制作标准。他们将预告片的制作分为三个层级，分别是商业层面的核心诉求、感情层面的触动和表现形式的设计。在过去十多年里，国内游戏预告片在感情层面的表达相对欠缺，而志在动画正在努力填补这一空白。
志在动画团队以其丰富的行业经验、敏锐的市场洞察力和精湛的影视制作技巧，成功打造了一系列高质量的游戏预告片。他们注重平衡各方需求，努力表达游戏世界的故事和情感，为国内游戏预告片市场注入了新的活力。相信在未来，他们将继续发挥自身的价值，为国内游戏产业带来更多的精彩和惊喜。一直以来，国内的游戏预告片往往缺乏故事性和人文气息。志在动画却认为，预告片应该具备这些元素，甚至将其视作一个完整的作品来打造。这不仅与他们的追求有关，也是他们对预告片功能的理解——只有加入故事和情感，才能让预告片更加令人印象深刻，更有效地传达游戏的核心价值。
随着玩家群体的日益成熟，他们对预告片的期待也在不断提高。传统的平铺直叙的展示方式已经无法满足玩家的需求。志在动画***一部宣传片，从女主角的视角出发，通过纸飞机的穿越，巧妙地展示了游戏的场景设计与美术素质，同时也融入了情感和故事。这种预告片中的故事和情感，正是游戏作为一种文化产品所应具备的属性。
在志在动画看来，现在的玩家已经有了更高的追求，他们需要的是更多具有文化底蕴的预告片，以获取玩家的深层认同。为了满足这一需求，志在动画不仅致力于制作高质量的预告片，还计划推出原创动画剧集，通过更多的渠道传达游戏的理念和故事。
公司始终坚持原创方向，以游戏文化、玩家为创作核心，打造虚拟形象，让这些形象穿越到不同类型的游戏中，发生各种故事。志在动画更想输出自己的价值和创造力，这是他们的追求。他们希望通过不断的创新和表达，推动游戏文化的形成和发展。
行业细分是市场成熟的体现。欧美独立游戏开发者对预告片的重视，为志在动画提供了启示。他们希望自己的思路能对中国游戏行业有所帮助。从玩家的角度出发，我们也期待看到更多优质的游戏预告片。好的预告片能吸引玩家的关注，为游戏的发售做好铺垫。
随着国内游戏行业的进步，已经出现了一批呼应本土文化、受玩家喜爱的国产游戏。在这个过程中，预告片作为一个重要的营销手段，也起到了重要的作用。如果预告片能够被视为一个完整的作品，融入更多的故事和情感，那么它所产生的吸引力将不可估量。
在即将到来的2019年，志在动画希望看到中国也有自己本土的优秀预告片，不仅仅是游戏的营销素材，而是成为真正的作品，与国产游戏相辅相成，共同进步。这样的预告片，才能更好地传递游戏的精神内核，吸引更多玩家的关注和支持。
志在动画的理念是：将预告片视为一个完整的作品，融入故事和情感，追求原创和创新，贴近玩家，理解玩家的需求和喜好。只有这样，才能制作出真正优秀的游戏预告片，为国产游戏行业的发展贡献力量。